دهه 1970 و سال هاي بعد از آن
رد پاهايي از خلاقيت در فرهنگ عامه كشور هاي جهان ديده مي شود
در اين قسمت ما به سراغ مشهورترين فيلم باليوود يعني فيلم « شعله » خواهيم رفت
سپس با پديده ايي به نام «جنگ ستارگان» آشنا مي شويم
طرفداران سينما در جهان به احتمال زياد از فروش
استثنايي فيلم هاي «آرواره ها» و « جن گير» و «جنگ ستارگان» در دهه 70
و يا فيلم هاي بروس لي كه از هنگ كنگ بيرون مي آمد
و يا فيلم حماسي « شعله » كه محصول سينماي هند بود باخبر بودند
اين فيلم ها به خاطر فروش و سرگرم سازيشان بسيار مشهورند
اما پشت اين فيلم ها نيز ذهني خلاق قرار داشته است
درست مثل دهه ها قبل در سينماي دهه 70 و سينماي بعد از آن
بهترين فيلم هاي جريان اصلي با موضوعات جديدتر ساخته شد
براي اينكه ببينم چطور اين اتفاق افتاد بياييد از اين جا شروع كنيم : هنگ كنگ
يك قرن پيش هنك گنك به اين صورت بود
اما حالا به اين شكل در آمده است
در هيچ شهري به جز نيويورك به اندازه هنگ كنگ فيلم ساخته نشد
به مدت 40 سال هنگ كنگ به جايي شبيه به پناهگاه مهاجران تبديل شده بود
. سرمايه داري و مسائلي مثل
حضور مائو ، ملي گرايي كومين تانگ سانسور و مسائل جدي تر سينماي چين را احاطه كرده بود
فيلم هاي كم خرج و با بودجه محدود در اين جا ساخته مي شدند
شايد سينما از چين به اين جا مهاجرت كرد
فيلم سازهايي كه در اين كشور فيلم مي ساختند مردم زيادي را در سرتاسر جهان به وجد آوردند
فيلم ساز ها و بازيگراني خيلي زبل و تند و تيز بودند
شايد فقط اين خانم پير به ياد بياورد اولين دوران طلايي سينمايي هنگ كنگ در دهه 50 بود
در اين دوران گويي فيلمساز ها در جست و جوي طلا بودند
امپراطور آن دوران سينماي هنگ كنگ لويس بي مير هنگ كنگي ها يعني
ران ران شاو بود
در سال 1957 او به اين مكان آمد.
او 45 جريب از زمين هاي اين منطقه را خريد او براي هر فوت مربع حدودا 45 سنت پول داد
در اين زمين او يكي از بزرگترين استوديو هاي خصوصي فيلمسازي درجهان را ساخت
برادران شاو 1400نفر را استخدام كردند كه ان ها در 25 ساختمان شروع به كار كردند
اين ساختمان ها كارخانه هاي رويا در آسيا بودند
به نظر افسانه هايي 4000 ساله چيني به فراموشي سپرده شده بودند
لوگوي شركت بردران شاو يك پارچه ابريشمي نارنجي رنگ بود كه به سمت عقب رفته بود
اين لوگو همراه با صداي اين شيپورها مردم را وارد دنيايي ديگر مي كرد
دنياي فيلم هاي دهه 50 مثل اين فيلم بود.
شخصيت اصلي فيلم زن بود ، فيلم در استوديو فيلمبرداري
شده و داراي رنگ ، موسيقي ، درختان و لباس خاصي مي بود
اما اين مرد با لباس آبي كينگ هو خود بعد ها به فيلمسازي تبديل شد
كه تحولي در دنياي فيلمسازي هنگ كنگ به وجود آورد و ان ها را از فيلم هاي زنانه به فيلم هاي اين چنيني تبديل كرد
فيلم هاي با تكنيك صفحه عريض و با شور و هيجاني بيشتر و حركات شميشر و دوربين سريعتر
همه حركات در اين فيلم از قبل طراحي شده اند
..:: ارائه شده توسط وب سايت بلبل جان ::.. ‏.:: www.bolboljan.net ::.
چنين تحولي بسيار عالي بود يك سينماي مهندسي شده درجه يك
اگر جان فورد بودائي مي شد يا رقص باله انجام مي داد و يا روي زميني بدون جاذبه زندگي مي كرد
احتمالا فيلم هاي شبيه به اين اثر « كينگ هو» مي ساخت
سبك مبارزه ايي به نام كونگ فو از دل سينماي هنگ كنگ بيرون آمد.
500قبل از ميلاد مسيح يك راهب بودايي از هند به نام بدي دارما
طبقه گفته ها مجبور شده است كه به يك قصر شائولين در چين برود
در آنجا او 9 سال بدون اينكه سخني بگويد به يك ديوار زل زده بوده است
او روش هاي مديشتيشن بودايي مثل تنفس بودائيي ها را به راهبان ديگر ياد داد
اين قضيه ادامه داشت تا اينكه به هنر هاي رزمي جديد رسيد
و از طريق مرشد به شاگرد انتقال پيدا كرد
وفاداري و نظم داشتن به كليدي ترين مسائل مردم آسيا تبديل شد
معبد شائولين در سال 1674 ميلادي تخريب شد
راهبان باقي مانده از ان معبد خود را در جاهاي مختلف پنهان كردند
ان ها شمشير زن شدند داستان هاي افسانه ايي و بومي زيادي در مورد ان ها گفته شده است
اين داستان هايي خيالي و فانتزي سينه به سينه گشت
واسطور هاي خيالي به افسانه هاي واقعي تبديل شده بودند اين داستان ها حماسي ، عاشقانه و فوق طبيعي بودند
هيچ شكي نبود كه اين افسانه ها به زودي همچون
افسانه هاي غرب وحشي كه در آمريكا به فيلم در آمدند ، در هنگ كنگ به فيلم تبديل شوند
و اين اتفاق افتاد
سينماي كونگ فويي متولد شد
فيلم « لمسي از ذِن» ساخته كينگ هو يك فيلم كونگ فويي معمولي نبود.
فيلم در ابتدا شبيه به فيلم هاي اكشن بزن بخور شروع مي شود داستان
فيلم در روستايي در دوران حكومت خاندان مينگ اتفاق مي افتد
در ادامه داستان شبيه به داستان ارواح و فيلم شبيه به خواب و خيال مي شود
نور خورشيد تصوير را مثل شمشير نصف كرده است صداي شبيه به صداي فلز ايجاد ميكند
راهب ها ادر هوا معلق مي شوند
يك فيلم ظاهرا اجتماعي و معمولي به يك فيلم عرفاني و شهودي تبديل مي شود
چنين فيلم اكشني واقعا خلاقانه و تازه بود
كينگ هو با جسارت خود سينماي جهان را متحول كرد
خيلي از فيلمساز هاي آسيايي به او اداي دين كردند
فيلمساز تايواني آنگ لي در فيلم ببر خيزان ، اژدهاي نهان
به وي اداي دين كرد
در فيلم صحنه مبارزه ايي در جنگل درختان بامبو است كه دقيقا
شبيه به سبك و سياق و زيبايي اين فيلم ساخته شده است
كينگ هو سينماي دهه 60 هنگ كنگ كه را به سينماي مردانه تبديل كرد
اما در دهه 70 سينماي اين كشور اژدهاي خشمگين پا به سينما گذاشت
بروس لي با بدني خيس عرق پر از خشم با ديگران مبارزه مي كرد
خشمي كه ظاهرا در داستان فيلم است اما ريشه اين خشم در زندگي شخصي اوست
او نژاد پرستي را با چشم خود ديده بود و چنين چيزي
او را به خشم اورده بود او دوست داشت انتقام بگيرد
خشم واقعي را در صورت او ميبينيد
در اين صحنه حركات او و بدن بسيار عضله ايي عجيب غربيش در نماهاي اسلومشون به تصوير كشيده مي شوند
كارگردان هنگ كنگي «استنلي كوان» تغيير سينماي هنگ كنگ به سينماي مردانه و پر از خشم
را بخشي از يك جهش بزرگ در سينماي هنگ كنگ مي داند
در دهه 60 ساختار اقتصاد هنگ كنگ تغيير يافته بود
رشد توليدات و صنعت نور در هنگ كنگ
به زنان اين فرصت را داد كه در جامعه خود نقش زيادي داشته باشند اين در حالي بود كه در قديم چنين چيزي مرسوم نبود
آن ها خانه داري را رها كردند تا در كارخانه كار كنند
آن ها فرصت پيدا كردن كه خود پول در بياورند اين باعث شد كه زنان ثروتمند بشوند
زناني كه كارمند و يا كارگر كارخانه شده بودند عاشق فيلم هاي پر زرق و برق شدند
ان ها عاشق فيلم هاي موزيكال بودند و دوست داشتند مثل شخصيت هاي فيلم بخونند و برقصند
ان ها دوست داشتن بخشي از داستان هاي عاشقانه فيلم ها باشند
اما در دهه 70 ميلادي اقتصاد هنگ كنگ نابود شد
نسل جوان تري مخاطب سينما شده بود
خانواده هايي كه پول به اندازه كافي داشتند به فرزندان خود اجازه مي دادند
كه به سينما بروند و فيلم ببينند
به همين خاطر اين جوانان بودند كه به سينما رفتند
كمپاني برادارن شائو يك استوديو بزرگ داشت و انواع فيلم را توليد مي كرد
اما در واقع بيشتر فيلم هايي كه توليد مي كرد فيلم هاي مردانه درباره ي رفاقت بين مردان بود
فيلم هاي شبيه به فيلم هاي چانگ چن كه در آن دوران بسيار مشهور بود
اين جهش جديد در سنماي هنگ كنگ با به پايين امدن سن مخاطبان سينما ارتباط مستقيم داشت
اگر دوباره به فيلم هاي بروس لي نگاه كنيم خواهيم ديد
كه كل خشم و حس فيلم در حركات بروس لي محدود شده است
دوربين با حركاتش اين حس را به ما انتقال نمي دهد
در واقع دوربين با خونسردي كامل اتفاقات و مبارزات را ثبت ميكند به نظر دوربين خود را از ماجرا بيرون كشيده است
تدوين فيلم هاي دهه 70 هنگ كنگ نيز تعريفي نداشت
تصاوير ثابت و بسيار عريض مي بودند
تا اينكه در سال 1986 اين اتفاق افتاد
ما در دنياي مافياي هنگ كنك هستيم اين افراد بازار سياه راه انداختند
لباس هاي دهه هشتادي ،خوش گذروني و سكس در كل فيلم ديده مي شود
يك مراسم ناهار خوردن پر سر و صدا
داستان فيلم دوباره درباره ي رفاقت هاي مردانه خيانت و وفاداري است
اين چيز هاي جديد در سينماي هنگ كنگ سبك فيلمسازي مرسوم اين كشور در آن دهه شد
جان وو كارگردان فيلم تحت تاثير آثار آكيرا كوروساوا و سام پكين پا
صحنه هاي خود را با چند دوربين فيلمبرداري مي كرد
بعضي دوربين او در حال ترك كردن و بعضي ديگر تصاويري اسلوموشن مي گيرند
بعضي ها به اين صحنه ها زيبا شناسي حركت گلوله ها مي گويند
به نظر صحنه به تكه هاي مختلف تقسيم مي شود
اين تكه ها خيلي سريع به هم چسبيده و نتيجه را به ما نشان مي دهد
حلقه اي از قهرمان هاي جديد بي اخلاق در سينماي هنگ كنگ متولد شده بود
هاليوود به مراتب چنين فرصتي و چنين ريتم تندي
و يا چنين فروش فيلمي را از دست نمي داد
به همين خاطر جان وو خيلي زود به آمريكا رفت و فيلم هايي مثل فيلم هاي ژان كلود ون دام و يا
بعد ها ماموريت غير ممكن 2 را كارگرداني كرد
تصاوير فيلم هاي هنگ كنگي كاملا عوض شده بود
سيستم تدوين جديد خطي نبود جان وو و نوع جهان بيني اش اعتبار سينماي هنگ كنگ را چند برابر كرد
اما بايد نگاهي دوباره بيندازيم
تا ببينيم علت اين تغيير و تحول در سينماي هنگ كنگ چيست
اولين دليل آن اين مرد است
استاد وو پينگ يوئن است خود در دهه 70 فيلم مي ساخت
به اين صحنه مبارزه در پايان فيلم ميمون اهنين نگاه كنيد
طراحي و كارگرداني اين صحنه بر عهده استاد يوئن بود
برش ها مثل فيلم هاي جان وو بسيار سريع اند و از زواياي مختلف دوربين استفاده شده است
اما چيزي كه اين جا فقط ديده مي شود زيبايي اين صحنه هايي مبارزه است كه با استادي كامل طراحي شده اند
برخلاف بروس لي كه پا خود را محكم روي زمين نگه مي داشت
استاد يوئن تحت تاثير آثار كينگ هو و همچنين آثار اپرا پكن
شخصيت هاي خود را در آسمان قرار مي دهد
به عنوان مبارز آن ها در يك مبارزه بايد فضاي اطراف خود را به طور كامل درك كنند
سپس آن تير هاي چوبي مورد نظر خود را براي حفظ تعادلشان انتخاب كنند
و يا از روي يكي به روي يكي ديگر بپرند
براي من كونگ فو هنر پيچيده و پر مفهومي است
چون همه ي حركات آن بر اساس حس و درك آدمي صورت ميگيرد
به همين خاطر طراحي صحنه هاي اين چنيني بسيار سخت است
بازيگران با وجود مشعل هاي آتشي كه در دستشان بود بايد از روي تيرهاي چوبي مي پريدند
به همين خاطر ما به تمرين زياد نياز داشتيم
گاهي با وصل كردن سيمي به بازيگر ها كمك مي كرديم كه به آن نقطه و هدف مورد نظر برسند
من به ندرت از استوري بورد استفاده مي كردم
همان موقع كه فيلمنامه را مي خواندم ايده ها آهسته آهسته در ذهنم شكل مي گرفت
در واقع همه آن ايده ها به صورت يكجا به ذهنم نمي آمد
من موقع خوابيدن و يا غذا خوردن و يا حتي موقع دستشويي رفتن هم به آن ايده ها فكر مي كردم
آن ايده ها مدت طولاني ذهن من را درگير ميكردند
خلاقيت استاد يوئن هاليوود را نيز تحت تاثير قرار داد
اين بار نوبت واچوفسكي ها بود كه با وي تماس بگيرند
آن ها در حال توليد فيلمي تحت عنوان ماتريكس بودند
وظايف من آن جا كاملا فرق مي كرد
وقتي كه كارگردان با من صحبت مي كرد
او به من گفت كه قصد دارد سكانس هاي با جلوه هاي ويژه
با تكنيك هاي كونگ فوي چيني و هنگ كنگي در هم ادغام كند
تا شمايل جديدي از اين سكانس هاي رزمي ارائه دهد
و آن ها ديدند كه مي توانند براي طراحي اين صحنه از استاد يوئن كمك بگيرند
در اين صحنه در لحظاتي انگار جاذبه زمين وجود ندارد در اين صحنه از مبارزات با پاي بروس لي و
حركات سريع مشت هنر رزمي كونگ فو استفاده شده است
من ديدم كه براي اينكه بتوانيم اين تحول را ايجاد كنيم
بايد از تكنيك هاي جديد تر و پيشرفته تر استفاده كنيم
و اين مسئله براي من تجربه ايي تازه بود
چون روند توليد فيلم به اين صورت بود كه
در ابتدا من روي نمونه كارهايي كه با كامپيوتر طراحي شده بود تحقيق كردم
بعد از اين تحقيقات متوجه شدم كه اين نوع حركات با حركات واقعي بسيار تفاوت دارند
سخت ترين مسئله هم اين بود كه هيچ كدام از بازيگر ها كونگ فو بلد نبودند
آن ها حتي بلد نبودند چگونه از مشتشان استفاده كنند
من واقعا با اين موضوع مشكل داشتم به همين خاطر آن ها
چهار ماه به من وقت دادند تا به بازيگر ها آموزش دهم
اول من حركات هر صحنه را طراحي كردم
و سپس به آن ها آموزشش دادم كه چطور آن حركات را انجام دهند
جلوه هاي ويژه هم در همان موقع طراحي شد
به همين خاطر من به آن ها سيم وصل كردم تا به آن ها كمك كند كه راحتتر حركات را انجام دهند
كارگردان به من گفت كه چيزي كه مي خواهد اين است كه شخصيت
اصلي فيلم كمي متفاوت تر باشد و داراي يك ويژگي خاصي باشد
من سعي كردم كه موقيعت هاي اكشني مناسب با خواسته او طراحي كنم
در هاليوود موقعيت كاملا فرق مي كرد
چون همه چيز بر اساس استوري بورد شكل مي گرفت و شما مجبور بوديد از آن پيروي كنيد
به غير از زمان هاي كه من فكر مي كردم كه صحنه به اندازه كافي خوب نيست
و به كارگردان مي گفتم و به صورت بداهه كمي آن را تغيير مي دادم
مي خوام بگم در كل من در هنگ كنگ كه فيلم مي ساختم
آزادي بيشتر داشتم و اين آزادي من را خلاق تر مي كرد
جان وو و استاد يوئن مهم ترين شخصيت هاي سينماي
هنگ كنگ بعد از دهه 70 بودند
اما اين مرد بيش از آن دو در مركز اين تحول قرار داشت
چو هارك ، استيون اسپيلبرگ سينماي هنگ كنگ است
او تهيه كننده دو فيلم «فرداي بهتر» جان وو و فيلم ميمون اهنين بود
هر دو فيلم زير نظر او تدوين شده بودند او خودش 44 فيلم ساخت
به اين صحنه از فيلم روزي روزگاري در چين ساخته هارك نگاه كنيد
اين شخصيت استاد بزرگ كونگ فو است
اروپايي ها و امريكايي به چنيي ها حمله كرده اند
در داستان اين پسر بايد مقدار پيشروي دشمن در دريا را اعلام كند
او همچنين با زن غربي كه در كل فيلم براي وي توطئه مي چيند نيز ملاقات مي كند
داستان به نظر ساده مي آيد چوئي هارك اين شخصيت را به
پشت بام مي فرستد و وي را از آن بالا آويزان ميكند
او زن را مي بينيد به همين خاطر از روي سقف ليز مي خورد
اولين نگاه پسر به زن در اين نماي دراماتيك كه با
دوربين از ازتفاع بالا گرفته شده است نشان داده مي شود
چوئي خود پسر را در نمايي با ارتفاع كم مي گيرد
اين يك برخورد اوليه معمولي نيست
در ادامه كارگردان فيلم اين صحنه پر برخورد كه شخصيت ها مثل خرگوش مي دوند را طراحي ميكند
دو بطري چسب و يا شايد هم رنگ همراه با شخصيت اصلي مي افتد
شخصيت لي مي افتد ولي در صحنه ايي شبيه به آثار جان وو و سام پكين پا,
به صورت اسلوموشن مي چرخد
و در صحنه ايي ديگر كه ان هم اسلوموشن است روي زمين مي افتد
و چسب به شكلي خنده دار روي زن ميريزد
و البته دومين بطري چسبي هم است
دليل منطقي وجود ندارد كه اين صحنه كوچك مثل يك صحنه تير اندازي
بيش از 25 نما داشته باشد
در اين صحنه 5 تا نما هم كافي است
به اين صحنه از فيلم مهمان سرا اژدها نگاه كنيد
مگي چيونگ صاحب اين مهمان سرا در صحرا است
برجيت لين پول او را نمي دهد
ان ها مبارزه مي كنند
آن هم چه مبارزه ايي
گويي گردبادي در اتاق آمده و ان ها دور خود مي تاباند
حركات موزون زيبا و در عين حال اروتيك
و البته چرخش هاي بسيار سريع در اين صحنه وجود دارد
چوئي هارك تهيه كننده اين فيلم بود و تاثير زيادي روي كارگردان فيلم نيز داشت
او كه شخصي بسيار فعال و خلاق بود اين خلاقيت و فعال بودن را به سينماي هنگ كنگ تزريق كرد
چوئي مارك سينماي دهه 90 هنگ كنگ را متحول كرد
اين فيلم هاي پرفروش او بود كه به سينماي هنگ كنگ رونق داد
فيلم « مهمان سراي اژدها » خود بازسازي يك فيلم هنگ كنگي ديگر بود
اين روند شكل گرفته در سينماي اين كشور همچون يك دايره بود
تصوير كتري كه در حال جوش است يكي از تصاوير كليدي در آثار فيلم هاي آرام آسيايي در دهه 30 بود
در سينماي هنگ كنگ اين كتري با سر و صدا و جوشش زياد به جوش مي امد
سينماي هنگ كنگ نه مثل فيلم هاي شوروي دردهه 20 آنقدر تكه تكه بود
و نه مثل فيلم هاي دهه 50 ساير كشور هاي جهان اينقدر احساسي بود
بردارن شاو با سينماي جريان اصلي هنگ كنگ چه كردند ؟
اين استوديو جديد بزرگ آن هاست كه در بالاي اين تپه قرار دارد
اينجا يك مكان هنري است سقف اين مكان با لاستيك عايق صدا شده است
هاليوود نگران شد خيلي نگران شد
اما اين مكان امروز خالي است
هنگ كنگي ها با حسرت روزگار حضور بروس لي در سينما را به ياد مي آورند
زماني كه او و فيلم هايش براي جهان سينما عرض اندام مي كردند
همان طور كه گفته شد سينماي هنگ كنگ در دهه 70 رو به سمت دنياي مردانه و پر از خشم آورده بود
اين در حالي بود كه سينماي جريان اصلي هند كه با نام باليوود شناخته شده بود
بسيار پول در مي آورد البته گاهي وقت ها اين پول در آوردن زياد با خلاقيت همراه بود
كشور هند با آن دنياي در خشان پر از رنگ و زيبايي اش
يكي از بزرگترين صنعت هاي فيلمسازي جهان را تاسيس كرد
در دهه شصت در اين سينما فيلم هاي حماسي مثل اين فيلم امپراتور گوركانيان ساخته شد
كه فروش آن بيش از فروش فيلم « اشك ها و لبخندها » در غرب بود
رقصنده ايي وارد يك راهروي رويايي مي شود صحنه به واسطه حضور آينه ها بسيار نوراني و درخشان شده است
شاهزاده تاج به سر با اين رقصنده ازدواج ميكند
كارگردان فيلم كي آسف دوست داشت فيلم را رنگي بسازد ، اما اين امكان براي وجود نداشت
اما اخيرا اين فيلم را رنگي كرده اند
به نظر اين پروسه به فيلم لطمه مي زند اما نگاه كنيد ببينيد چه اتفاقي افتاد
رنگ صورتي و رنگ پسته ايي كاملا در فيلم مشخص است
مادر مرواريدها
اما حباب درخشان باليوود در دهه 70 بسيار بزرگ تر و درخشنده تر شد
در سال 1971 در هند 4333 فيلم ساخته شد
اين تعداد به اندازه فيلم هاي ساخته شده در آمريكا بود
سينماي جريان اصلي هند باليوود بسيار عطيم بود
آخرين باري كه ما با شارميلا تاگور ملاقات كرديم
زماني بود كه او در اين نماي كلوزآپ در اين شاهكار ساتيا جيت راي با معصوميت خاصي سرش را تكان داد
حالا به او نگاه كنيد .
تاگور به ملكه هاليوود تبديل شده است او در اين لباس قرمز رنگ مي درخشد
او با لباس هايي زيبا همچون الزابت تيلور در اين فيلم درام موزيكال به ايفاي نقش مي پردازد
نام فيلم« فصل » است كه توسط بزرگترين فيلمساز و ترانه سرا هندي يعني گلزار
ساخته شده است كسي كه شايد سينماي دهه 70 باليوود بدون ان غير قابل تصور بود
تاگور در فيلم عاشق يك دكتر مي شود
نقش دكتر را بازيگر افسانه ايي باليوود سانجِو كومار بازي ميكند
چهره زيبا و مدرن او و مدل موها و نوع آرايش تاگور روي زنان هندي بسيار تاثير گذاشت
اما زندگي شخصيت تاگور به يك تراژدي تبديل مي شود
و اين جاست كه خلاقيت گلزار نمايان مي شود
او تاگور و كومار را در اين لحظه رمانتيك در دشت هاي كنار كوه به تصوير مي كشد
اما بعد اين كومار پير است كه به نوك كوه مي رسد
او به گذشته خوش و روزگار جواني نگاه مي كند
گذشته و حال ، عشق و رنج همگي در اين صحنه نهفته است
سينما گران هندي استاد داستان گويي در سينما بودند
فيلم هاي ما كه در بمبئي ساخته مي شدند بسيار متفاوت بودند
در واقع اين ترانه ها بودند كه داستان را جلو مي بردند در واقع ترانه ها نقش بسيار مهم تري
نسبت به ديالوگ ها در روايت داستان داشتند
و اين ترانه ها با شاخ و برگ بيشتري بودند
اين ترانه ها نسبت به ديالوگ ها كمي مصنوعي تر و غير واقعي تر به نظر مي رسيدند
البته اين مسئله از آن چيزي كه به عنوان نمايش زرق و برق دار مي شناسيم متفاوت است
منظورم اينكه روي لباس ها ، روي زيبايي و روي جواني تمركز زيادتري بشود
اين مسئله خيلي كلي تر بود و در همه عناصر فيلم موجود بود
در اين صحنه اصلا شما نمي فهميديد كه از كجا آمديد و يا در چه زماني قرار داريد
من هر بار كه در سينماي هند كار مي كردم مي توانستم زمان بيشتري
براي دادن چيزي و يا گفتن جمله ايي مكث كنم
يه بار يادمه در حالي كه گريه مي كردم گفتم اين جا يك مسابقه سينمايي نيست كه
شما يكم بايد سريع باشيد و يكم بيشتر ديالوگ بگيد
و خب البته فيلم هاي بنگالي كاملا متفاوت بودند
و احتمالا موقع فيلمبرداري ان ها من مي گفتم اين جا كه باليوود نيست
شما مجبور بوديد
در ان موقع به باليوود ، باليوود نمي گفتند
به ان سينماي هند مي گفتند
در باليوود شما قبل از اينكه هر حركتي انجام بديد مجبور بوديد مكث كنيد
به همين خاطر ما دو نوع سينما با دو فرم مختلف داشتيم
اگر تاگور را ملكه سينماي باليوود در دهه 70 بدانيم ، بدون شك شاه اين سينما كسي جز
آميتا باچان نيست
از زمان سينماي صامت و دوران حضور چارلي چاپلين
جهان سينما تا به حالا شخصي با اين همه شهرت را به خود نديده بود
من عاشق سينماام و اين تنها كاري است كه بلدم
من تا به امروز 40 سال است كه در سينما كار ميكنم
پانزدهم فوريه 1969 من اولين قراردادم را بستم
و وارد صنعت فيلمسازي هند شدم
من در طول اين 40 سال در 150 فيلم بازي كردم و هنوزم به اين كار ادامه مي دم
من چهار و پنج تا فيلم آماده براي اكران دارم و اميد دارم همين طور تعداد فيلم هايي كه بازي مي كنم بيشتر شود
من از اين كار لذت مي برم
من مي خواهم از درون اين رسانه احساساتم را بيان كنم
رسانه ايي كه زندگي من را متحول كرد و من را در موقعيت و مكان ها و شرايطي جديد قرار داد
رسانه ايي كه به من اين فرصصت را داد كه شخصيت هاي مختلف را تجربه كنم لباس هاي مختلف بپوشم
و به من فرصتي داد تا بتوان لحظات دوست داشتني را تجربه كرده و احساساتم را بروز دهم
من عاشق بازيگري بودم به همين خاطر جذب مديوم سينما شدم
علت ملحق شدن من به سينما تجربه كردن اين موقعيت هاي مختلفي كه گفتم بود
در اين فيلم با نام « زنجير» باچان نقش يك افسر پليس با وفا را بازي ميكند
در اين صحنه از زوم تصوير و فريم ثابت شده استفاده شده است ، در اين جا حس درام فيلم به ترس ، خشم
و قدرت فهم انساني تقسيم مي شود
صداي ناقوس به صدا در مي آيد، موجي در فيلم به راه مي افتد در اين صحنه گويي گردبادي آمده همه چيز را نابود مي كند
من فكر ميكنم در اواخر دهه 60 و در دهه 70
فيلمساز ها و نويسندگان عاشق اين بودند كه بتوانند ايده هايشان را باهم ارتباط دهند
و اينكه زمان بيشتري صرف به تصوير كشيدن ان ايده ها كنند
كلام در اين مسئله بسيار مهم بود
كلامي كه به صورت ترانه توسط ما اجرا مي شد و يا كلامي كه به صورت ديالوگ توسط ما گفته مي شد
دهه 60 و 70 ميلادي
آغاز عصري بود كه در آن جوانان دوست داشتند شورش كنند
آن ها از سيستم حكومتي كشور ناراضي بودند
آن ها به يك قدرت و يك نيرويي سياسي احتياج داشتن
كه هواي آن ها را داشته و مشكلاتشان را حل كند
به همين خاطر بود كه فيلم ها داستان شخصيت هايي را روايت مي كردند كه كه از دل محله هاي فقير نشين بيرون آمده
و به تنهايي با نظام و سياست هاي فاسد به مبارزه بر خاسته بود
او همه چيز را به جان مي خريد و با خشم فرياد مي زد تا صدايش را بشنوند
و او با اين روش خود بالاخره موفق مي شد
و به يك قهرمان تبديل مي شد
در اين فيلم با نام « شعله» آميتا باچان نقش يك قهرمان را بازي ميكند
اين فيلم شاهكار سينماي دهه 70 است
نوشته هاي عريض روي تصوير در تيتراژ فيلم شبيه به فيلم هاي حماسي است ، لوكيشن فيلم شبيه به فيلم هاي وسترن است
و موسيقي شبيه به فيلم هاي ماجراحويي است در فيلم شعله همه اين موارد ديده مي شوند
اين فيلم بزرگترين فيلم باليوود و يكي از تاثير گذارترين فيلم هاي
تاريخ سينماست
جواد اختر يكي از فيلمنامه نويسان فيلم بوده است
اختر يكي از مشهورترين شعرا و فيلمنامه نويسان اردو زبان بود كه دوست داشت زمانه ايي كه در ان زندگي مي كرد
را در فيلمنامه اش تصوير كند
حقيقيت اينكه در دهه 70 و در آن دوران جامعه ي ما جامعه يي زخم خورده بود
حال و روح مردم بعد از تقسيم بندي ها ي كشور منظورم مستقل شدن بعضي قسمت ها است
براي اولين بار تغيير كرده بود
همان طور كه مي دونيد در سال 1947 خود كشور هند به كشوري استقلال در آمد
ما داراي دموكراسي ، يك قانون اساسي بدون نقص ، سكولار و آزادي بيان
و خيلي چيز هاي ديگر در كشور بوديم
و به همين خاطرسعي كرديم بر اساس اين داشته ها رفتار كنيم آبادي و رونق اقتصادي صفحه بعدي تقويم تاريخ سرزمين ما بود
و بعد از آن نيز راه حل هايي براي ساير مشكلات وضع شد
اما زماني كه ما پا به دهه 70 گذاشتيم ديديم كه واقعا هم اين طور نيست
در واقع چيزي كه در ان دوران ايده آليسم به نظر مي رسيد در دهه 70 نابود شد
وقتي كه ايده آليسم سقوط مي كنه هنر نيز دچار مشكل مي شود
در واقع هنر نيز آسيب ميبيند
و البته اين آسب در شعر در داستان كوتاه ، در رمان ، در تئاتر
و در سينماي تجاري جريان اصلي كشور نيز بازتاب خواهد داشت
و به همين خاطر است كه شما ميبيند كه قهرمانان فيلم مرداني خشمگين اند
قهرمان فيلم ـ«شعله » يك پارتيزان و مبارز است
اين مرد اعتقاد دارد كه من بايد به دوران پس از خودم فكر كنم
اين اعتقاد از زماني آغاز مي شود و شروع به رشد مي كند كه يك شخص معمولي ميبيند
كه نهاد ها و سازمان ها هيچ كاري براي امثال او نمي كنند
فيلم« شعله » به درستي عصر و زمانه خودش را به تصوير مي كشيد
فيلم به موفقيت تجاري بزرگي دست يافت و حدود هفت سال در اين سينما اكران شد
اين صحنه هسته دراماتيك فيلم است
خانواده افسر پليس به طور بي رحمانه ايي قتل عام مي شوند
دوباره تصوير ثابت شده و يا اسلوموشن مي شود
تابي حركت كرده و صداي جير جيرش شنيده مي ش,د
اين شوك آغازين در فيلم منجر به غليان احساسات در طول فيلم مي شود
افسر پليس مي خواهد انتقام بگيرد
اين قاتل است كه يكي از روان پريش ترين شخصيت هاي منفي تاريخ سينماست
فيلم شعله هم به فيلم « هفت دلاور
و هم به فيلم روزي روزگاري در غرب ساخته سرجيو لئونه
شبيه است
فيلم از ايده ها و قاعده فيلم هاي ديگر استفاده كرده است
شما بايد ديده باشيد كه بچه ها با نخي كه به يك سنگ بسته شده باشد بازي ميكنند
آن ها اين نخ را به دور سر خود مي چرخانند
و همين طور يواش يواش دايره دور سرشان را بزرگتر مي كنند
اين سنگي كه به نخ بسته شده حس طغيان مردم عليه سنت هند است
اين سنگ مي خواهد آزادانه حركت كند
اما نخ كه همان آداب و رسوم سنتي است جلوي پيشرفت آن را مي گيرد و اجازه نمي دهد حركت كند
اما شما اگه نخ را پاره كنيد سنگ آزاد مي شود
و اگر سنگ را از نخ جدا كنيد نخ نيز ديگر نمي تواند پبش برود
اين ارتباط بين سنت و ايجاد طغيان عليه سنت
ظاهرا داراي تنقاض است اما حقيقت اينه كه اين تركيب تركيب بسيار درست و هماهنگ است
شما هميشه مي توانيد تركيب سنت ها و طغيان عليه سنت ها
در آثار هنري خوب پيدا كنيد
در اين صحنه از فيلم « شعله » اين طغيان و شورش بسيار جسورانه در قالب يك اهنگ در مي آيد
باچان كه در اين صحنه روي صندلي كنار نشسته است دزدي است
كه افسر پليس او را براي انتقام گرفتن از دست قاتل استخدام كرده است
در فيلم نيز جايي به اين صحنه موزيكال اختصاص داده مي شود
باچان و دوستش بي خيال در يك روز آفتابي زيبا آواز مي خوانند
دشت باز ، جاده سر سبز و خوشي هاي دو رفيق باهم
در يك لحظه فيلم شبيه فيلم هاي موزيكال رفاقتي مي شود
در ادامه در صحنه ايي شبيه به فيلم هاي پر خرج هاليوود
فستيوال رنگ هندي ها به تصوير كشيده مي شود
غبار هايي به رنگ ارغواني در فضا پخش است دوربين روي تاب زنجيري و چرخ فلك ميچرخد
اما اين لحظات خوش خيلي زود تمام مي شود
همزمان با بالا رفتن ريتم ساز پراكشن صحنه اكشن را به اوج خود مي رسد
و در ادامه و در پايان فيلم به اين صحنه نگاه كنيد
قاتل از نامزد دوست باچان مي خواهد كه براي نجات جان
عشقش برقصد
او براي اين كه دختر را آزار دهد شيشه ايي خرد كرده و زير پاهاي دختر پخش مي كند
هيج فيلم موزيكال هاليوودي حتي فيلم هاي سياه موزيكال مثل كاباره
و يا فيلم نيويورك نيويورك اسكورسيزي اين چنين صحنه رقص را دردناك نشان نداده اند
فيلم « شعله » سينماي چاپلين فيلم هاي لئونه و فيلم هاي موزيكال رابرتسون
و فيلم هاي وحشت را با هم در كوره ايي انداخته و از ان قالب جديد مي سازد
در فيلم شعله زماني كه پليس ها سر مي رسند
تا به همين چيز خاتمه بدند آن صحنه سر فيلمبرداري به فيلمنامه اضافه شد
در فيلمنامه اين صحنه به اين صورت بود
سانجور كومار كه يك شخص تاكور بود
در حالي كه دستانش را از دست داده بود
به همراه آن دو شخص
در پايان داستان انتقام خود را مي گرفت
ما مجبور بوديم كه در پايان فيلم نشان دهيم كه
ماموران قانون به موقع مي رسند و قانون بي عيب و نقص است
البته بسياري از فيلم ها اين مسئله را دگرگون مي كردند
در اين فيلم ها داستان به اين صورت تمام مي شد
كه پليس زماني سر مي رسيد كه كل ماجرا تمام شده بود
بعد از سه ساعت فيلمي سرشار از موقعيت هاي دراماتيك و پر از احساسات پليس ها مي آيند و مي گويند
خيلي خوب شما در دستان قانون هستيد
فيلم شعله هسته اصلي سينماي هند و نقطه عطف تاريخ سينماي اين كشور است
بذاريد اينطور بهتون بگم تا اونجايي كه من يادمه
فيلم هاي مهم تاريخ سينما شخصيت هاي به يادماندني زيادي دارند
به طور مثال در فيلم پدرخوانده خيلي از شخصيت ها در ذهن ما باقي موندند
در مورد فيلم جنگ ستارگان نيز به همين صورت است
ما شخصيت هاي فيلم برباد رفته هم به ياد داريم
اما هيچ كدام از اين فيلم ها به اندازه فيلم شعله شخصيت ماندگار نداشتند
شعله در سال 1975 حدود 34 پيش ساخت شد
در اين فيلم بازيگران بزرگ و شخصيت هاي مختلفي ظاهر شدند بعضي از اين شخصيت ها فقط در يك صحنه بودند
از بعضي از اين شخصيت ها هنوز در كاريكاتور ها و تبليغات بعد از34 سال استفاده مي شود
از دل فيلم « شعله » حداقل ده شخصيت ماندگار بيرون مي آيد
همانطور كه اكنون آميتا باچان خواهد گفت فيلم شعله نماد سينماي باليوود است
يك بار من با پدرم كه الان ديگه زنده نيست صحبت مي كردم
پدرم در حد خودش شاعر و نويسنده و سخنران خوبي بود
از پدرم پرسيدم : چه چيزي سينماي هند را جذاب تر و هيجان انگيز تر كرده است؟
پدرم جواب داد : جذابترين و هيجان انگيز ترين مسئله سينماي هند اينه كه
تو در پايان سه ساعت فيلم به عاقبت اعمال خود واقف مي شوي
گاهي وقت ها شما در زندگي واقعي تان جزاي كار اشتباهتان را پس نمي دهيد
اين مسئله جذابترين بخش اين سينماست
ما در سينماي هند در سه ساعت انساني را به سزاي اعمالش مي رسانيم
سينماي باليوود در كشورهاي خاورميانه و شمال آفريقا بسيار طرفدار پيدا كرد
اما فيلمساز هاي عرب خود را زياد از سينماي دهه 70 و فيلم هاي حماسي
اين دهه جدا نكردند
به عنوان مثال اين فيلم را در نظر بگيريد فيلم محمد رسوال الله
فيلمي كه شايد همه مردم ديده باشند و شايد در تاريخ سينما هيچ فيلمي اينقدر ديده نشده باشد
فيلم شبيه فيلم هاي حماسي مذهبي است
چهار ماه طول كشيد كه دكور هاي اين فيلم را بسازند در فيلم
صحنه هاي پر از جمعيت و با طراحي لباس مخصوص زيادي وجود دارد
اما به اين صحنه كه به صورت صفحه عريض فيلمبرداري شده است نگاه كنيد
We have to defend ourselves.
You are the messenger of God.
Yet they mock, abuse, and plunder us. And we do nothing.
In the baggage of war, we are pathetic.
بازيگر مشهور امريكايي آنتوني كوئين با دوربين صحبت ميكند
We are led by God, and you.
Now, I know how you hate the sword.
But we have to fight them.
سپس او دور مي شود
They have stolen our property.
ما انتظار داريم در يك نماي عكس العمل شخصي كه انتوني
كوئين با او حرف مي زد را ببينيم اما اين اتفاق نمي افتد
I say, by God, get it back!
به جاي آن دوربين از زمين بلند شده و به سمت كوئين مي رود
شخصي كه ما نه صدايش را مي شنويم و نه ميبينمش پيامبراسلام محمد است
آنتوني كوئين در نقش حمزه عموي پيامبر با وي صحبت ميكند
البته بعد از اينكه پيامبر به بهشت مي رود ما صدايش را مي شنويم
دين اسلام به كارگردان فيلم اجازه نمي داد
تا در رسانه ايي كه كاملا بصري است پيامبر اسلام به تصوير كشيده شود
Fight them.
كارگردان فيلم مصطفي عقاد در صداهاي صحنه و موسيقي فيلم فضاي خالي قرار مي داد
تا صداي حضرت محمد شنيده شود
عقاد فيلم را با بازيگر هاي عربي و به زبان عربي يك بار ديگر ساخت در اين نسخه عبدالله غيث نقش عموي پيامبر را بازي ميكند
عقاد مي توانست براي كشور هاي عربي به راحتي فيلم را دوبله عربي كند
اما او اين كار را كرد
او اعتقاد داشت كه سبك بازي بازيگر هاي عرب و بازيگر هاي غربي كاملا متفاوت است
و به همين خاطر او دو نسخه از فيلم ساخته است
در اينجا ميبينيد كه عقاد از اتاق تدوين نسخه انگليسي زبانش به
اتاق تدوين نسخه عربي فيلمش مي رود
تصاوير اين مستند نشان مي دهد كه عقاد در دهه عجيب و غريب 70 آدمي خونسرد
و در عين حال سخت كوش بوده است
عقاد به آمريكا رفت و تهيه كننده فيلم ترسناك « هالووين » شد
او و دخترش در يك حمله انتحاري در بمبگذاري القائده در هتلي در اردن
در سال 2005 جان خود را از دست دادند
در مصر فيلمساز بسيار مشهور اين كشور يوسف شاهين در دهه 70 بسيار مردمي و خشمگين شده بود
من جهان سومي ام؟
شما چي؟
نه شما جهان سومي ايد
خداي من اين چه واژه ايي جهان سوم
ما تاريخي هفت هزار ساله داريم
و مي تونيم افتخار كنيم كه از هفت هزار سال پيش تمدن داشتيم
حالا به نظرت ما در حال توسعه ايم؟
اين تمدن نيست
تمدن يعني اينكه مردم چطور باهم ارتباط برقرار مي كنند
شما مفهوم عشق ورزيدن به يكديگر را مي دونيد ؟
شما مي دونيد هواي همديگر رو داشتن يعني چه ؟
اين معناي تمدن است
اگر شما اينجا پيش مردي و يا شخصي بريد كه خيلي فقير باشه و چيزي نداشته باشه كه از شما پذيرايي كنه
او احتمالا از همسايه اش تكه ناني قرض مي كنه
و جلوتون مي ذاره
اما اگر در اروپا در خيابان شما غش كنيد و روي زمين بيفتيد
مردم بدون توجه از كنار شما عبور خواهند كرد و اصلا نمي پرسند كه چه اتفاقي افتاده
زماني كه ما مي دونستيم كه تمدن چه معنايي ميده
مي تونستيم بگيم جهان اول كجاست و جهان سوم كجاست
اين در حالي است كه شما در آن دوران هنوز وحشي بوديد
منظورم تو نيست من از ايرلندي ها خوشم مياد
در فيلم « گنجشك» يوسف شاهين بخش هولناكي از تاريخ
عرب را به تصوير مي كشد
رئيس جمهور ناصر رئيس جمهور مصر در تلويزيون ظاهر مي شود
او اعلام ميكند كه اسرائيل در جنگي شش روزه بخشي از خاك اين كشور را اشغال كرده است
شخصيت هاي فيلم شاهين با ترس و نوميدي اخبار را نگاه ميكنند
او با يك حركت دالي دوربين شوك و احساسات آن ها را به تصوير مي كشد
اين بحيا صاحب خانه ايي است كه مردم براي ديدن اخبار آن جا جمع شده اند
در اين پايان مشهور فيلم بحيا فرار مي كند و به سمت خيابان مي دود
دوربين شاهين از جلو با او ترك مي كند پنجره ها يك به يك باز مي شوند
نوميدي و ياس وجود او را فرا مي گيرد
اين يكي از مهم ترين لحظات تاريخ سينماي عرب است
و ما هنوز به آن ماجرا طوري نگاه مي كنيم كه انگار كه يك پيروزي بوده است
به همين خاطر من مي خواستم مردم واقعي را به تصوير بكشم
مردمي كه به خيابان ها ريختند
اين مصاحبه پنج سال قبل از انقلاب مصر كه منجر به بر كناري
حسني مبارك شد ضبط شده است
اما ظاهرا يوسف شاهين اين انقلاب را پيش بيني كرد
من از اين كلمه خوشم نمياد
اين قضيه به من وحي نشده ولي شما بايد با در نظر گرفتن همه چيز
پيش بيني كنيد كه در آينده
چه اتفاقي خواهد افتاد
به خصوص با وضع اقتصاد امروز كشور
وضعيت اقتصادي امروز ما بسيار بد است
و دولتمردان ما هميشه با خشونت با ما رفتار مي كنند
من تصميم گرفتم يك تركه خيلي سفت ترجيحا آهني پيدا كنم
وبه عنوان هديه به روساي دانشگاه ها بدم
و دانشجوياني كه بي سواد از دانشگاه بيرون مي روند را با اين تركه كتك بزنند
شما بايد به يك سري آدم نه بگوييد والا اين آدم ها روز به روز گردن كلفت تر مي شوند
و احتمالا شبيه ديكتاتور هايي مثل موگابه و يا قذافي و يا دولتمردان ما مي شوند
سينماي هنگ كنگ ، هند و عرب مردم سرتاسر دنيا را در دهه 70 شگفت زده كردند
اما در سينماي امريكا اتفاقي افتاد كه همه چيز را عوض كرد
فيلمي درباره ي يك كوسه حدود 250 ميليون دلار در گيشه فروخت
يك فيلم ترسناك درباره دختري كه جن زده شده است دويست ميليون دلار در گيشه فروخت
يك فيلم علمي تخيلي در باره ي جنگ ميان نيروهاي خير و نيروي شري به نام داث
تمام ركوردها را شكست و فروشي 5000 ميلون دلاري از خود به جا گذاشت
سينماي روي غلتك افتاده بود
سينما تا ان موقع هيچ وقت به اين صورت نبود
فيلم « جن گير» ، فيلم «آرواره ها » و فيلم جنگ ستارگان سينماي آمريكا و سپس سينماي جهان را متحول كردند
تهيه كننده ها سعي كردند كه فيلم هايي توليد كنند
كه شامل چيز هايي باشد كه مردم مشتاق به ديدنشان باشند
چيز هايي مثل شيطان ، كوسه هاي غول پيكر، سفينه هاي فضايي دايناسور ها و غرق شدن كشتي تايتانيك
درست مثل اوايل ظهور هنر سينما اين فيلم ها با ايجاد هيجان و شوق
در بين مردم ان ها را شيفته خود كردند
اين مسئله در هاليوود با عبارات چيز هايي كه ميخواهيم ببينيم
و چيز هايي كه فرهنگ مي خواهد ببيند توصيف مي شود
سينماهايي تحت عنوان پرديس هاي سينمايي يا سينماهاي چند سالنه ساخته شدند
عصر فيلم هاي پرفروش آغاز شده بود
اين فيلم « جن گير» است
در خانه يك خانواده مذهبي از طبقه متوسط جامعه هستيم
مادر خانه به سر و وضع خود سيده تا به جايي برود
Is it coming out, Lily?
Yes, I think so.
يك خدمتكار در تصوير ديده مي شود
و سپس يك صداي جيغ ترسناك شنيده مي شود
دوربين روي دست و با لنز وايد ترس را به ما انتقال مي دهد
و حالا اين صحنه
ويليام فريدكين با خلاقيت خود و استفاده از رئاليسم
فيلم هاي وحشت را دگرگون كرد
فيلم « جنگير» داستان دختري نوجوان را روايت مي كرد كه توسط شياطين نسخير مي شود
صداي شيطان صدايي خشن ، گرفته و شبيه به سيگاري هاست
فريدكين از بازيگر مشهور سينما مرسدس مك كمبريج خواست تا به جاي شيطان صحبت كند
I'm Damien Karras.
And I'm the devil!
Now kindly undo these straps!
من به اون صدا به ديد يك شخصيت نگاه كردم و نه فقط يك صداي خالي
اينكه مردم به من مي گويند « واي صداي شيطان تو فيلم جن گير صداي تو بود » منو ديوونه ميكنه
مي خيلي سعي كردم تا بتوانم صداي شيطان را بسازم
براي اينكه صداي مك بريج واقعي تر به نظر برسد او تخم مرغ خام ميخورد
او مدام سيگار مي كشيد و مشروب مي خورد تا صدايش خش دار و گرفته شود
آن ها ملحفه ايي را تكه پاره كردن و با آن منو بستند دستهامو ، پامو ، گردنمو
ديگه خودتون تصور كنيد چه اتفاقي براي صدا مي افتد
اين اتفاق وقتي كه شما دست و پاتون بسته باشه بدتر خواهد شد
تنها كاري كه من مي تونستم انجام بدم اين بود كه با دست هايم كه پشت سرم بود به كمرم چنگ بزنم
You son of a bitch!
اين يكي از خلاقانه ترين بازي هاي بازيگر با صدايش در تاريخ سينماست
اما فريدكين به بازيگر هاي ديگر هم سختي داد
او در اين صحنه به صورت اين كشيش سيلي زد
و بلافاصله عكس العمل وي را به تصوير كشيد
البته تكنيك هاي فريدكين سنتي بود
او مي گفت من دوست دارم فقط داستان را به صورت خطي از آغاز تا پايان
بدون هيچ ابهامي روايت كنم
او اين نوع روايت و اين نوع صحبت كردن را از افراد مختلفي مثل
فيلمساز كهنه كار هوارد هاكز به ارث برده بود
او با دختر هوارد هاكز دوست بود
مردم در صف ايستاده اند تا فيلم او را ببيند
فيلمي كه مردم مي توانند از طريق آن ظرفيت و شجاعت خود را امتحان كنند
فيلم خيلي ترسناكي بود
ديوونم كرد
من فكر ميكنم فيلم حال به هم زن خوبي بود
من به هيچ وجه زنم را براي ديدن اين فيلم به سينما نمي برم
خيلي ترسناك بود مجبور شدم بزنم بيرون
نمي تونستم تحمل كنم
طبق گزارشات عكس العمل مردم و استقبال مردم از اين فيلم در تاريخ بي نظير بوده است
گزارش شده مردم بعد از ديدن فيلم يا غش مي كردند
يا بالا مي آوردند
و يا جيغ مي زنند . طبق سنت فيلم هاي ترسناك فيلم ساز ها و تهيه كنندگان بايد بدانند
اگر در اين فيلم ها به سيم آخر نزنند پولشان بر نخواهد گشت
اين مستند آمريكايي عكس العمل مردم را پس از ديدن فيلم جن گير به تصوير مي كشد
در اين تصاوير خبري از زيبايي هاي برنامه هاي سرگرم كننده نيست
اين فيلم نيز مثل خود فيلم جن گير با دوربين روي دست و لرزش زياد فيلمبرداري شده است
تا وحشت حاصل از غش كردن مردم را به تصوير بكشد
فريدكين گفت من مي دونستم مردم آمريكا چي مي خواهند
اين چند كلمه به شكلي بغرنج هاليوود جديد را نابود كرد
اين كلمات در صحبت هاي اين مرد كه به قول مجله تايم
تاثيرگذارترين فيلمساز تاريخ سينماست نيز موجود است
استيون اسپيلبرگ از دوران نوجواني شروع به ساخت فيلم هاي با دوربين 8 ميلي متري كرد
او بيشتر تحت تاثير اين فيلم ها بود تا فيلم هاي اروپايي
There he is, Dorinda.
Go on.
I'm setting you free, Dorinda.
I'm moving out of your heart.
Goodbye.
Goodbye, darling.
خلبان از زني كه دوستش دارد خداحافظي مي كند
چون خلبان در جنگ كشته شده است
مرد احتمالا خواهد ديد كه زن عاشق مرد ديگري مي شود
يك فيلم عاشقانه هاليوودي با نور پردازي و نوع فيلمبرداري اين نوع فيلم ها
و سرشار از لحظاتي احساسي زياد كه اسپيلبرگ جوان را تحت تاثير قرار داد
اسپيلبرگ گفته است من دوست داشتم از بچگي چيزي را پايه گذاري كنم
فيلم « آرواره ها » نه تنها چيزي را پايگذاري كرد بلكه بسيار خلاقانه نيز بود
ما روي دريا هسيتم و مي خواهيم يك نهنگ قاتل را گير بيندازيم
دوربين نزديك آب مي شود و با حركت آب زير قايق حركت مي كند
يك داشنمند بي عرضه در سمت چپ تصوير قرار دارد
يك ماهيگير بامزه در وسط قاب نشسته است
افسر پليس بي احساس و وامانده در سمت راست كادر قرار دارد
Who's drivin' this boat? Nobody, the tide.
سه مرد با اخلاق مختلف در يك قاب
همچون فيلم ريو براوو هوارد هاكس
خيلي راحت تر بود اگر اين صحنه را در استوديو فيلمبرداري مي كردند
اما اسپيلبرگ نيز مثل فريدكين دوست داشت فيلمش حس واقعي داشته باشد
او يك ليوان از جنس پلي استرين را به دست دانشمند داده و از او مي خواهد ان را له كند
در واقع داشمند با اين حركتش ماهيگيري كه بطري نوشنيدني اش را له ميكند را مسخره ميكتد
در مصاحبه هايش استيون اسپيلبرگ همچون آلفرد هيچكاك از علاقه اش به نماي
نقطه ديد سخن مي گويد در فيلم آرواره نمونه ايي از اين نماها وجود دارد
او كاري مي كرد كه نماهاي نقطه ديد با استفاده از لنز ها و رنگ هاي مختلف
ذهني تر و بهتر به نظر بيابند
در صحنه مرگ فرزند گينتر كه در آن وحشت حاصل
از حمله يك كوسه تمامي مردم در ساحل را گريزان كرده بود
اين اتفاق زماني كه پسر از قايق كوچكش بيرون مي آيد اتفاق مي افتد من در ذهن داشتم كه كل اين صحنه را با يك نما به تصوير بكشم
اما بعد فهميدم كه در اين مكان بسيار رويايي و خوب
چطور من مي تونم يك نماي ثابت بگيرم ؟
به همين خاطر من فكر كردم و ايده اينكه مردم با لباس هاي شناي با رنگ هاي مختلف
از جلوي دوربين رد شوند و در صحنه نزديك شدن دوربين به روي شايدر برشي ايجاد كنند
و در نمايي روبه روي شايدر با همان رنگ دوربين حركت كرده و اين رد شدن ادم ها
در اين اينكه او چه ميبيند وقفه ايي كوتاه ايجاد ميكنند و هماهنگي بين اين دونما به وجود مي آيد
اين حركت احساس يكپارچگي بيشتري نسبت به زماني كه از يك نماي
ثابت نقطه ديد استفاده كنم كه در آن شما مي فهميد كه شايدر
به كي نگاه ميكند به مخاطب انتقال ميدهد
همه اين اتفاقات از زاويه ديد يك پليس اتفاق مي افتد
اين صحنه درمورد اوست و در مورد عكس العمل وي است
اين صحنه در مورد مرگ بچه كينتر نيست
اين صحنه در باره ي وحشت رئيس پليس از آب است
در مورد مسئوليت وي در قبال حفاظت از مردم است
ترس او بي جهت نيست او مي داند كه كوسه ايي در آب است
و مردم هم در آن آب شنا ميكنند
او با استفاده از حركت دالي و زوم همزمان با آن در صحنه حس سرگيجه ايي از طريق
تغيير عمق ميدان ايجاد ميكند
اين همان كاري است كه هيچكاك در فيلم سرگيجه انجام داد
و حالا به اين صحنه از فيلم برخورد نزديك از نوع سوم اسپليبرگ نگاه كنيد
او در اين فيلم امضاي فيلم هاش را قرار مي دهد صحنه هايي كه
در ان چيزي براي اولين بار نمايان شده و همه را شوكه مي كند
در يك نماي كه با لنز وايد گرفته شده دوربين از بالاي
سرشخصيت ها كه به چيزي نگاه ميكنند حركت ميكند
ما مي خواهيم ببينيم كه آن ها چي ميبينند اما اسپليبرگ اين كار را نمي كند
او به جاي اين كار صحنه را پيش مي برد
شخصيت ها بيرون مي روند دوربين بالا رفته و حركت مي كند
موسيقي به اوج مي رسد
در اين فيلم پارك ژوراسيك نيز ما نمونه ايي اين صحنه را داريم
دوباره نگاه كنيد يكي از شخصيت ها عينك دودي اش را بر مي دارد تا درست ببيند
Alan, this species of vermiform was been extinct since the cretaceous period.
I mean, this thing is...
This thing... What?
و دوباره همان اتفاق
آن ها از ماشين پياده مي شوند تا بهتر ببينند
دوربين نيز بالا رفته و موسيقي نيز اوج مي گيرد
استادانه ترين نوع نماي زاويه ديد نمايي است كه آدم را مشتاق به ديدن ميكند
اسپيلبرگ اصلا دوست نداشت در مورد بخشي خاصي از مردم شهر فيلم بسازد
دنياي فيلم هاي او دنياي كودكاني مظلوم و يتيم بود
كه رفته رفته از پله هاي موفقيت بالا مي روند
او در اوج دوران درخشش به سينماي جريان اصلي و رمانتيك هاليوود
جلا بخشيد و به بهترين فيلمساز سينماي رمانتيك هاليوود در داستان سينما تبديل شد
كمتر از 30 ماه بعد از اكران فيلم آرواره ها ،فيلم » جنگ ستارگان» در فروش فيلم غوغايي به پا كرد
فيلم با داستاني افسانه اي شروع مي شود سال ها دور در كهكشاني دور از اينجا
اين كلمات به صورت نوشته بر روي تصويري از فضا به سمت عقب حركت ميكنند
صداهاي صحنه همچون براي اولين بار به صورت استريو دالبي
ضبط شده تا حس بودن در فضا را انتقال دهد
اين حركت سينما را متحول كرد
مدل هاي از سفينه هاي فضايي نيز به آرامي در نمايي كه با لنز وايد گرفته شده به عمق فضا مي روند
اين حركت نيز بسيار خارق العاده بود
دوربين ها توسط كاميپوتر كنترل مي شدند
در ادامه لوك به ما معرفي مي شود شواليه ايي
كه مي خواهد دنيا را نجات دهد
ما در اينجا در قلمرو اسطوره ها هستيم جهان درون فيلم شبيه به سرزمين هاي افسانه ايي طراحي شده است
صحنه هايي داخلي در مكان هاي شبيه به غار آشپزخانه ها و سفينه هاي فضايي فيلبرداري شده است
در اين صحنه بيشتر در مورد نيروهاي اسطوره ايي صحبت مي شود
لوك شبيه به سامورايي ها لباس پوشيده است
ما با دو روبات آشنا مي شويم يكي كوتاه و يكي بلندتر ..يك زوج قديمي از روبات ها
و ما روي صفحه پيامي از شاهزاده ميبينيم كه درخواست كمك ميكند
ما صداي امپراطور نيروي شر را مي شنويم كه كارگردان فيلم جورج لوكاس
به او به ديد رچارد نيكسون رئيس جمهور بدنام آمريكا نگاه كرده است
Oh, he says it's nothing, sir. Merely a malfunction, old data.
اين پوچ ترين داستاني است كه در داستان سينما شنيده ايم
قسمت هاي جذاب فيلم از فيلم هاي ديگر وام گرفته است
دو شخصيت بامزه روبات از شخصيت هاي فيلم
دژ پنهان آكيرا كوروساوا الهام گرفته شده اند
حركت وايپ از كنار نيز از فيلم هاي كوروساوا گرفته شده است
و نيزه ها در فيلم هاي كورو ساوا در اينجا به شميشرهاي نوراني تبديل شده اند
نوع به تصوير كشيدن شخصيت هاي نيروي شر فيلم ياد آور فيلم
پيروزي اراده ساخته فيلمساز آلماني لني ريفرنشتال است
در نقطه اوج فيلم جنگ ستارگان لوك به سمت ستاره مرگ حمله ميكند
دوربين لوكاس به سمت جلو حركت ميكند اين درست مثل حركت شبح است كه در سينما صامت از آن صحبت شد
برش ها خيلي سريع اند
موسيقي همچون امواج بالا و پايين مي رود
لوك براي رسيدن به هدفش از كامپيوتري استفاده ميكند
اما بعد او صداي مرشدش بن كنوبي را ميشوند
مرشد به لوك ميگويد كه از شم و بينشش استفاده كند
Use the force Luke.
Let go, Luke.
The force is strong with this one.
Luke, trust me.
به همين خاطر لوك كاميپوتر را كنار مي گذارد
اين صحنه از فيلم جنگ ستارگان به طوركلي وضعيت سينماي آمريكا در دهه 70 ميلادي را به ما نشان داد
شواليه ياد گرفت كه به جاي اينكه فكركند بايد ياد بگيرد كه احساس كند
اين همان اتفاقي است كه در دهه 70 سينماي آمريكا افتاد
شايد نسل جديد سينما ، جوانان نسل بعد از جنگ جهاني دوم از اين فعاليت ها و تغييرات
در سينما خسته شده بودند و و ميخواستند مدتي موتور را خاموش كنند
شايد آن ها مي خواستند انتقاد و خستگي خودشان را با شميشير هاي نوري و يا سفينه هاي فضايي نشان دهند
طرفداران بروس لي ، عاشقان سينماي هند و مخاطبان سينماي عرب در دهه 70
عاشق فيلم هاي احساسي شده بودند و اين نوع فيلم ها
را به فيلم هاي انديشمند و عميق ترجيح مي دادند
در پايان اين دهه مردم آمريكا به بازيگر اسبق سينما
رونالد ريگان راي دادند تا به عنوان رئيس جمهور منتخب مردم انتخاب شود
مردم چين در دهه 80 در ميدان تي ان مان دست به تظاهرات زدند
به دنبال اين اتفاقات
فيلمساز ها بنرهاي خود را بيرون آوردند
و دهه 80 به دهه اعتراض سينما تبديل شد
..:: کانال تلگرام و اینستاگرام بلبل جان ::.. .:: Telegram: @bollbolljan ::. .:: Instagram: @bollbolljan_Com ::.
بلبل جان مرجع دانلود فيلم و سريال با زيرنويس چسبيده ‏.:: www.bolboljan.net ::.